ТОП-11 фильмов, которым без цвета лучше
В этой подборке я собрала не просто список лучших современных черно-белых фильмов, снятых после появления цвета, а тех, которые вы, возможно, не видели.
Казалось бы, зачем сегодня снимать черно-белое кино? Самые именитые режиссеры от Вуди Аллена до Джорджа Клуни с завидным постоянством возвращаются к технологиям прошлого и предпочитают скрывать героев за черно-белой картинкой. «Список Шиндлера», «Человек-слон», «Эд Вуд», «Город грехов»… Любимые нами черно-белые ленты можно перечислять до бесконечности.
Почему же режиссеры прибегают к устаревшим приемам в эху цвета? По разным причинам: чтобы достигнуть нужно эффекта психологической глубины, отдать дань наивным персонажам старого и прекрасного Голливуда. И отойти от исчерпавших себя идеалов XXI века, где балом правит цена, а не качество.
«Человек, которого не было», 2001, братья Коэн
Главный герой братьев Коэн парикмахер Эд, непонятный и себе, и окружающим, продолжает лучшие традиции фильмов нуара 40-х годов. Лента насквозь пропитана атмосферой недоверия, разочарования и цинизма.
Глубокая криминальная драма о жизни в Штатах после второй мировой и о том, каково это подписать себе смертный приговор, желая просто разбогатеть.
«Звездные воспоминания», 1980, Вуди Аллен
Если Вуди Аллен снимает черно-белое кино, это всегда не просто так. А черно-бело кино Вуди Аллен снимает часто (вспомним хотя бы «Манхэттен» и «Зелиг»). Но это и понятно, ведь жизнь Аллену кажется то немного печальной, то немного смешной.
В основном, правда, печальной. В случае с «Воспоминаниями» та же история: популярный режиссер Сэнди устал смешить публику, запутался в отношениях с двумя любовницами и вообще не знает, как жить дальше.
«Ленни», 1974, Боб Фосс
Неподражаемый фильм и неподражаемая роль Дастина Хоффмана. Лента рассказывает о комедийном актере Ленни Брюсе, сумевшем перевернуть мир комедии своим резким, смелым, а порой и вовсе оскорбительным юмором.
Конечно же, жизнь Ленни, несмотря на огромное количество фанатов, далеко не подарок. Наркотики, неуважение женщины, которая называется женой, и странное чувство к стриптизерше, которое называется любовью.
«Зависимость», 1994, Абель Феррара
Самый крутой фильм о вампирах вообще не о вампирах. И колоритный в оттенках серого Кристофер Уокен, увы, как всегда, в небольшой роли. Лента Феррары повествует о жизни девушки, случайно подвергшейся на улице нападению вампирши.
Далее, как вы уже догадались, в ее организме начинаются необратимые процессы. Однако не все они так уж тлетворны, как нам хочется думать.
«Ида», 2013, Павел Павликовский
Эта история, получившая Оскар, слишком печальна, чтобы быть цветной. Фильм посвящен первым послевоенным десятилетиям жизни советской Польши.
Юная Анна выросла в монастыре. Перед тем, как принять постриг, она сначала узнает, что еврейка, и отправляется с единственной теткой, глубоко пьющей и разочарованной в жизни, на поиски могил родных, чтобы заставить свою веру дрогнуть.
«Бешеный бык», 1980, Мартин Скорсезе
Этим фильмом завершился праздничный кокаиновый Скорсезе и начался новый режиссер.
Под горячую руку боксера Джейка ЛаМотты лучше не попадаться, потому что это закончится однозначно плохо и для соперников на ринге, и для родного брата, и для пятнадцатилетней девочки, которая станет наваждением для самого ЛаМотты по прозвищу «Бронкский бык».
«Бумажная луна», 1973, Питер Богданович
Он — мелкий мошенник-неудачник, продающий святое писание вдовам, она — девятилетняя сирота, не расстающаяся с сигаретой. Наверняка им будет легче выжить вдвоем в стране, охваченной Великой депрессией. Да и смогут ли они крупно навредить миру своими несерьезными махинациями?
Чудесная лента с Райаном О’Нилом и его дочерью, которая за эту роль, кстати, в свои десять лет получила Оскар.
«Кафка», 1991, Стивен Содерберг
Чтобы понять кино о Кафке, нужно сначала прочесть Кафку, иначе впечатление может остаться двойственным, несмотря на талантливую игру Джереми Айронса в роли писателя, живущего в своем собственном пространстве.
Как и все его герои, Кафка предстает перед нами в образе мелкого клерка, на него наваливаются все проблемы гигантского и непонятного мира, где почти нет шансов спастись от параноидальных состояний.
«Артист», 2011, Мишель Хазанавичус
Забитые во время премьеры кинозалы — главное доказательство того, что цвет для фильма не является решающим фактором. И пять Оскаров тоже. Решают зрители, а они так хотят счастья для артиста Джорджа Валентайна, сопротивляющегося микрофонам на съемочной площадке, и влюбленной в него статистки, взлетевшей на пик популярности именно благодаря звуку.
«Я всегда хотел быть гангстером», 2007, Жан Рошфор
Прекрасная мелодраматическая комедия в классическом духе Франции: он — начинающий грабитель-неудачник, пытающийся ограбить кассу ресторана, она — только устроившаяся на работу официантка, и еще много странных и смешных персонажей, случайно оказавшихся не в том месте не в то время.
«Холодная война», 2018, Павел Павликовский
История любви, которой не должно было случится. Времени, в котором было совсем не до любви. Пары, встретившей друг друга на руинах Польши после Второй мировой войны. История людей, из разных миров, которые, однако, год за годом продолжают встречать друг друга в разных странах при разных политических режимах. Бороться с собственными недостатками и обстоятельствами, чтобы быть вместе. Потому что ничто не в силах разорвать связь двух любящих сердец.
Это уже второй черно-белый фильм режиссера в нашем списке (см. выше). Оба были номинированы на Оскар.
Ответить
Хотите присоединиться к обсуждению?Не стесняйтесь вносить свой вклад!